RODRIGO NAVES ARTE BRASILEIRA - NÔS E LAÇADAS (de Almeida Jr. a Hélio Oiticica) Público-alvo: interessados em geral Duração: 4 aulas Período: 1 a 22 de junho de 2005 Horário: às quartas, das 18h30 às 21h30 Vagas: 30 Valor: R$ 220,00/mês É possível falar numa arte brasileira, que se caracterizasse por um mínimo de coerência e unidade? As quatro aulas em que consiste esse breve curso discutem essa questão, tendo como ponto de partida a obra de alguns importantes artistas brasileiros. Na primeira conferência, são analisadas algumas singularidades de nossa produção visual a partir das obras de Guignard, Volpi e Amílcar de Castro. Na primeira conferência, são analisadas algumas singularidades de nossa produção visual a partir das obras de Guignard, Volpi e Amílcar de Castro. Na segunda, se estuda como a pintura de Almeida Júnior enfrentou as questões levantadas pelos primeiros movimentos modernos franceses e as soluções a que chegou. Na terceira, o foco é a obra de Oswaldo Goeldi, na qual se busca entender as particularidades de seu expressionismo e as razões de seu debate com o simbolismo europeu. No último encontro, são discutidas as obras de Hélio Oiticica e Lygia Clark, seus vínculos com a arte contemporânea e aspectos de sua recepção internacional. LUCAS BAMBOZZI MÍDIA ARTE DESDE O VÍDEO Públicos-alvo: artistas em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 15 de março a 31 de maio de 2005 Horário: às terças, das 19h às 22h Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês O curso apresenta um extenso panorama em torno dos conceitos ligados ao vídeo e às novas mídias como formatos inseridos na arte contemporânea. O programa inclui apresentações comentadas e análises de procedimentos, técnicas e linguagens de trabalhos brasileiros e estrangeiros, envolvendo um amplo espectro de obras e artistas. Como conteúdo, traz ainda os aspectos que marcaram a história das mídias, o estudo de novos formatos digitais, as possibilidades de uso da internet para fins artísticos, recursos técnicos e as perspectivas da produção autoral em meios notadamente instáveis e híbridos. São realizados também exercícios práticos, transpondo conceitos abordados e tecnologias de fácil acesso. Pré-requisitos e perfil dos candidatos: l  interesse em arte e meios tecnológicos l  conhecimento básico de técnicas de gravação em vídeo l  conhecimento de navegação em Internet l  familiaridade com terminologias de informática em inglês MÁRCIA XAVIER FOTOGRAFIA: A METAMORFOSE DA IMAGEM Públicos-alvo: artistas em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 16 de março a 1 de junho de 2005 Horário: às quartas, das 19h às 22h Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês Este curso não aborda aspectos técnicos da fotografia e sim o percurso das relações entre a arte e a fotografia. Através de aulas teóricas e práticas, revela como a fotografia se tornou uma linguagem artística tal qual a pintura, a escultura, a gravura etc. As aulas práticas são exercícios baseados na aula teórica. As aulas teóricas abordam: Surreal, Dadá e Vanguarda Russa; Pop; Arte Conceitual; Auto Retrato (Cindy Sherman, John Coplans e Ana Mendieta); Fotografia Moderna Brasileira; Fotografia Contemporânea Brasileira STELA BARBIERI coordenação MAYRA OI SAITO assistente MARIANA GALENDER assistente ATELIÊ PARA CRIANÇAS Público-alvo: crianças de 5 a 10 anos Duraç&a tilde;o: 3 meses Período: 11 de março a 17 de junho de 2005 Horário: às sextas, das 9h às 11h Vagas: 15 Valor: R$ 150,00/mês Ateliê de criação onde as crianças desenvolvem um percurso individual, tendo como base, para reflexão e produção de trabalhos, visitas às exposições do Instituto Tomie Ohtake. Os alunos trabalham com várias modalidades artísticas, como pintura, desenho, modelagem em argila, marcenaria, colagem, gravura e cerâmica.

GUTO LACAZ CURSO DE CENOGRAFIA PARA MONTAGEM DE ÓPERA Públicos-alvo: Artistas em formação e interessados em geral Duração: 4 meses Período: 7 de março a 20 de junho de 2005 Horário: às segundas, das 16h às 19h Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês O curso de cenografia partirá de uma visita técnica ao teatro onde a ópera será apresentada. De posse dos desenhos de arquitetura construiremos maquetes do palco. Com base no libreto da ópera faremos então os estudos de ocupação cenográfica. Escolheremos a melhor solução ou uma colagem das melhores soluções para detalhamento e construção. EDITH DERDYK O CORPO DA LINHA Públicos-alvo: interessados em desenho Duração: 3 meses Período: 15 de março a 31 de maio de 2005 Vagas: 20 Horário: às terças, das 19h às 22h Valor: R$ 150,00/mês A proposta se baseia na apresentação de questões referentes ao potencial expressivo e construtivo da linha, compreendida como agente perceptivo e potência geradora de sentido. A espinha dorsal deste curso focaliza a experiência da passagem da linha sobre o plano para a sua projeção no espaço. A partir de proposições gráficas amparadas por amplo material iconográfico, dinamizando e ampliando o repertório visual, cada participante pesquisa seus gestos e procedimentos, materiais e instrumentos que melhor possam expressar a conquista de uma poética pessoal. São abordadas questões como: a gramática do desenho: a linha e seus papéis; a mão, o gesto, o instrumento, a matéria: a linha como extensão do corpo; o desenho e seus percursos históricos; a linha como força geradora nas diversas linguagens; a linha, o tempo, o espaço: duração, extensão, ritmo, tensão, forma, construção e direção; o corpo da linha: suas matérias, seus imaginários, seus sentidos. PETER PÁL PELBART DELEUZE, UM PENSADOR DO CONTEMPORÂNEO Público-alvo: interessados em geral Duração: 3 meses Período: 15 de março a 31 de maio de 2005 Horário: às terças, das 18h30 às 20h30 Vagas: 30 Valor: R$ 150,00/mês Uma introdução acessível ao pensamento de Gilles Deleuze, um dos principais filósofos da atualidade. Ao tematizar os tópicos centrais de sua filosofia, partindo de seu diálogo com Nietzsche, Espinosa, a psicanálise e as artes, o curso se propõe a traçar um panorama do pensamento de Deleuze e, ao mesmo tempo, mostrar sua relevância para a cartografia do mundo contemporâneo. FLÁVIA RIBEIRO LIVRO DE ARTISTA: INVESTIGAÇÃO E PRODUÇÃO Públicos-alvo: artistas em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 14 de março a 30 de maio de 2005 Horário: às segundas, das 19h às 22h Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês O livro de artista, surgido no final do século XIX, ocupa um lugar importante na produção contemporânea, ora como obra-de-arte, ora como suporte. O estudo das várias possibilidades que este objeto tem para o artista é o tema deste curso que trata desde a história do livro, e de sua construção formal, até facsimiles e cadernos de anotação de artistas. Os alunos desenvolvem um projeto de livro de artista que envolve sua concepção (conteúdo e forma) e sua execução, orientados por uma artista e um encadernador.

NOEMI JAFFE E EDITH DERDYK PALAVRAS E IMAGENS: LINHAS CRUZADAS (Oficinas de criação de textos e imagens a partir de textos literários) Públicos-alvo: estudantes de letras e artes plásticas, artistas e escritores em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 14 de março a 30 de maio de 2005 Horário: às segundas, das 19h às 22h Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês A partir da leitura, análise e interpretação de textos literários - poemas e contos - o curso estabelece uma combinação de oficinas de produção de textos e de imagens. As fontes literárias são selecionadas tanto por sua carga poética quanto por seu potencial imagético, criando possibilidades de releituras pela palavra e pela imagem. Ambas trocam sentidos e sensações, percepções e conceitos, traços descritivos e visuais. Cada aula é orientada alternadamente em função da produção de textos (Noemi Jaffé) e de imagens (Edith Derdyk). Entre as técnicas literárias e visuais estão: poema, conto, manifesto, colagem, desenho, fotografia, xerox etc. Os alunos podem estabelecer combinações entre suas produções e, ao final do curso, realizar exibição e leitura conjuntas. Alguns textos selecionados: Manhã (Giuseppe Ungaretti), O Pão do Corvo (Nuno Ramos), O Espelho (Guimarães Rosa), O Jardim dos Caminhos que Bifurcam (Jorge Luis Borges), A ºor e a Náusea (Carlos Drummond de Andrade) ARTUR LESCHER ESCULTURA: O SUPORTE INFORMADO Público-alvo: estudantes de artes plásticas e arquitetura Duração: 3 meses Período: 15 de março a 31 de maio de 2005 Horário: às terças, das 10h às 13h Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês Com atividades teóricas e práticas é discutida a utilização de materiais cotidianos como suporte de um objeto de arte, provocando a reflexão sobre procedimentos e meios para a produção de um trabalho plástico e a possibilidade de instauração de uma poética. Por meio de exercícios específicos, são apresentadas questões como: o suporte informado, a construção tridimensional, a elaboração do discurso visual e a situação do objeto no espaço relacionado. STELA BARBIERI E CLÁUDIO CRETTI coordenação geral ESTELA SOKOL, LAURA GORSKI, BRUNO DUNLEY, DANIEL SALLES, GABRIEL NASCIMENTO, MARIANA GALENDER, MARIANA SERRIE MAYRA OI SAYTO equipe Ponto de Encontro: Prática Artística para Adultos e Crianças Público-alvo: interessados em geral Duração: 4 meses Período: 15 de março a 30 de junho 2005 Horário: aos sábados e domingos, das 15h às 17h Vagas: 15 por grupo Gratuito A Ação Educativa do Instituto Tomie Ohtake, a fim de proporcionar um encontro entre adultos, crianças e adolescentes, oferece atividades que possam gerar produções criativas. Estimulando um diálogo entre as diferenças, por meio de modalidades artísticas, os encontros, sempre aos sábados e domingos, das 15h às 17h, incluem visitas às exposições e atividades práticas no ateliê. Os grupos podem ser agendados ou formados espontaneamente. RICARDO BEZERRA MARCENARIA PARA CRIANÇAS Público-alvo: crianças de 7 a 12 anos Duração: 3 meses Período: de 11 de março a 17 de junho de 2005 Horário: às sextas, das 14h às 17h Vagas: 15 Valor: R$ 150,00/mês A oficina de marcenaria tem como proposta desenvolver nas crianças as habilidades necessárias para executar trabalhos em madeira, projetos e idéias sugeridos pelo professor ou pelos alunos para construção de seus próprios brinquedos. Visa, além de capacitação técnica, proporcionar autonomia e livre-iniciativa na disciplina, criando um espaço para a troca de idéias e com liberdade de criação. Ensina a criança a usar ferramentas, a planejar as etapas de trabalho e a superar os desafios técnicos.

CARLOS RENNÔ O CASAMENTO DAS LETRAS E A MÚSICA NA OBRA DE DOZE COMPOSITORES Público-alvo: interessados em Música Popular Duração: 3 meses Período: 16 de março a 1 de junho de 2005 Horário: às quartas, das 18h30 às 21h30 Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês O curso traz as relações entre letras e músicas em gêneros de canção popular de várias épocas: da velha guarda da MPB à atual; da canção americana clássica ao rock, pop e hip hop. Partindo da análise de obras de um elenco excepcional de compositores-letristas, o curso ilumina a compreensão de uma série de canções da tradição e da modernidade, revelando aspectos normalmente não observados nelas. Dá uma visão dos fatores principais que influem no processo de composição. Destina-se a músicos, cantores, compositores e a simples interessados - gente que gosta de música popular. Caetano Veloso; Chico Buarque; Gilberto Gil; Tom Jobim; Nelson Cavaquinho; Lupicínio Rodrigues; Orestes Barbosa; Prince; Bob Dylan; Cole Porter; George e Ira Gershwin; Rodgers e Hart. MARINA SALEME PINTURA E SEU PROCESSO CRIATIVO Públicos-alvo: artistas em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 16 de março a 1 de junho de 2005 Horário: às quartas, das 14h às 17h Vagas: 15 Valor: R$ 150,00/mês Potencializar o processo criativo é o objetivo deste curso para os interessados na pintura como linguagem e pensamento. Por meio de aulas práticas, em ateliê, e com propostas coletivas são abordados os fundamentos da pintura como cor, espaço, figura, fundo, figuração e abstração. A idéia é explorar as diferentes possibilidades dos materiais, técnicas e suportes, conforme o projeto e interesse de cada aluno, enfatizando assim a criação e a expressão individual. Livros e catálogos de artistas selecionados são apresentados no início das aulas para dialogar com cada proposta de trabalho e também proporcionar ao grupo um panorama visual da pintura contemporânea e as eventuais relações com trabalho que o aluno pretenda realizar. PAULO PASTA PINTURA: PRÁTICA E REFLEXÃO Público-alvo: alunos selecionados por portfólio Duração: 3 meses Período: 16 de março a 1 de junho de 2005 Horário: às quartas, das 19h às 22h Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês A pintura é um trabalho investigativo no qual as idéias pré-concebidas não valem muito sem a justa resposta do fazer. Pinta-se, assim, para se poder ver - e não o contrário - e a próxima pintura, ou a do futuro nascerá da anterior, da experiência passada; e assim, quase sempre, vamos precisar de tempo para compreender o que fizemos. Ela, a pintura, lança uma luz no exato lugar onde estamos. Para frente, quase nunca: progredimos à medida que o trabalho também progride. Estes são alguns dos principais aspectos abordados no curso, que busca equilibrar a reflexão e a prática. O propósito é ajudar o aluno a pensar seu trabalho e, ao mesmo tempo, oferecer uma interlocução que lhe proporcione meios importantes de tornar rico e revelador seu diálogo com a própria obra.

FLÁVIA RIBEIRO DESENHO: INVESTIGAÇÕES Público-alvo: interessados em geral Duração: 4 meses Período: 4 de março a 8 de julho de 2005 Horário: às sextas, das 14h às 17h Vagas: 15 Valor: R$ 150,00/mês (material não incluso) A linha, com sua origem no movimento, lida com a superfície, composição e construção de espaços através do gesto. A linha corta, justapõe, invade, separa, circula, questiona, atravessa, constrói, informa... cria novas relações que nos levam a olhar e pensar de maneiras diferentes as coisas do mundo. O desenho amplia o vocabulário expressivo nos dando consciência de como pensamos, sentimos e agimos nesse fazer; como um lápis ou outra ferramenta qualquer se torna extensão de nosso olho, da nossa mão, do nosso próprio corpo. O objetivo deste curso é a conscientização do olhar e a ampliação de suas potencialidades, e, através do desenho de observação, incentivar o aluno não só a produzir como também a pensar questões relativas a essa linguagem. CLÁUDIO CRETTI ORIENTAÇÃO DE TRABALHO PARA ARTISTAS EM FORMAÇÃO Públicos-alvo: artistas em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 17 de março a 16 de junho de 2005 Horário: às quintas, das 18h30 às 21h30 Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês O curso propõe a orientação para uma produção individual em artes visuais por meio de elaboração de projetos. Acompanha essa prática uma reflexão livre sobre a produção recente, representada por obras de diferentes tendências e por textos críticos e teóricos significativos.

AGNALDO FARIAS HISTÓRIA DA ARTE - SÉCULO XX (do Impressionismo à Escola de Paris) Público-alvo: interessados em geral Duração: 3 meses Período: 15 de março a 31 de maio de 2005 Horário: às terças, das 14h30 às 17h30 Vagas: 30 Valor: R$ 220,00/mês INTRODUÇÃO ÀS QUESTÕES DA ARTE MODERNA O Impressionismo e seus vários matizes Peculiaridades das obras de Edouard Manet/Claude Monet/Edgard Degas/ Toulouse-Lautrec. Três casos: Paul Gauguin/Vincent Van Gogh/Paul Cézanne Expressionismo alemão e francês A Ponte/Cavaleiro Azul Fauvismo - Henri Matisse Os mestres da abstração Wassily Kandinsky/Piet Mondrian/Kasimir Malevich A Vertente Construtiva da Arte Moderna Cubismo - Pablo Picasso/Georges Braque Abstracionismo geométrico Escultura e modernidade Auguste Rodin/Medardo Rosso/Constantin Brancusi/Alexander Calder/Alberto Giacometti As Vanguardas Modernas e os Mestres da Arquitetura Moderna Suprematismo e Kasimir Malevich/Construtivismo soviético: Vladimir Tatlin, Melnikov e El Lissitzky Expressionismo: Bruno Taut e Erich Mendelsohn Bauhaus: Walter Gropius e Mies Van der Rohe Le Corbusier Neoplasticismo: Piet Mondrian, Gerrit Rietveld e Theo Van Doesburg Frank Lloyd Wright Ironia e Pessimismo na Arte Moderna Dadaísmo e Marcel Duchamp Surrealismo: André Breton, René Magritte, Max Ernst e Joan Miró. Escola de Paris

FERNANDO VILELA PINTURA Públicos-alvo: artistas em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 16 de março a 1 de junho de 2005 Horário: às quartas, das 18h30 às 21h30 Vagas: 15 Valor: R$ 150,00/mês O foco deste curso é ensinar o uso de alguns dos principais materiais, técnicas e procedimentos da pintura: preparação de tintas de têmpera a ovo e com outros aglutinantes; pintura a óleo; pintura com tinta acrílica; aquarela e guache; preparação de bases em papel, madeira e tela para pintura a óleo, a têmpera e acrílica. As aulas são práticas, em ateliê, e cada aluno pode desenvolver seu trabalho de criação explorando as diversas técnicas e materiais. No início das aulas serão apresentadas pinturas de diferentes épocas, através de livros e catálogos, proporcionando um breve panorama da história da pintura e da origem e usos dessas técnicas. CLÁUDIO FEIJÓ A FOTOGRAFIA COMO UM OLHAR INTERIOR Público-alvo: interessados em geral - iniciantes ou iniciados Duração: 3 meses Período: 17 de março a 16 de junho de 2005 Horário: às quintas, das 19h às 22h Vagas: 15 Valor: R$ 150,00/mês Manuseio e aproveitamento dos recursos dos equipamentos analógicos e digitais, acessórios - filtros, objetivas, flash etc.; iluminação natural e artificial - luzes e sombras, qualidade e incidência das luzes; controle de qualidade na foto cor e preto e branco; fotografia em situações especiais; fotografia como linguagem expressiva; elementos da linguagem fotográfica, a busca do estilo próprio; e desenvolvimento da leitura de trabalhos fotográficos de diversos autores são os tópicos deste curso. Nas aulas são solicitados aos participantes diversos temas para o desenvolvimento técnico/expressivo, atendendo aos interesses individuais, e são distribuídos textos e o resumo do dia. Cabe aos alunos: o equipamento (simples ou sofisticado), os filmes e a impressão.

DUDI MAIA ROSA CURSO DE MONOTIPIA Públicos-alvo: artistas em formação e interessados em geral Duração: 3 meses Período: 17 de março a 16 de junho de 2005 Horário: às quintas, das 18h30 às 21h30 Vagas: 20 Valor: R$ 150,00/mês A monotipia é uma técnica que proporciona um contato alternativo com questões da pintura. A simplicidade de sua fatura permite uma livre experimentação de composições formais e cromáticas e encaminha os resultados para discussões diretas. Os materiais a serem trabalhados no curso cabem ao aluno trazê-los: vidro ou acrílico; tinta a óleo; pincéis; papel tipo vergê; e estopa e querosene para limpeza. DANTE PIGNATARI HISTÓRIA DA MÚSICA Público-alvo: interessados em geral Duração: 4 meses Período: 15 de março a 28 de junho de 2005 Horário: às terças, das 20h às 22h Vagas: 25 Valor: R$ 150,00/mês O curso aborda a evolução das estruturas e funções das manifestações musicais, fornecendo as ferramentas imprescindíveis para uma compreensão aprofundada de cada período abordado, dos gêneros praticados e de suas manifestações singulares. O objetivo é intensificar e fundamentar a audição da música através de aulas expositivas apoiadas em numerosos exemplos musicais. O curso está dividido em 4 módulos independentes, sendo que no 1º semestre de 2005 são oferecidos os dois primeiros: 1º. As origens da música, África e Oriente, Grécia e Idade Média; 2º. A música do Renascimento, o Barroco e o período Pré-clássico.

Informe-se sobre outros cursos, projetos especiais, workshops e palestras. O Instituto Tomie Ohtake oferece: Exposições de terça a domingo, das 11 às 20 horas. Agendamento (gr tis) de visitas orientadas, com atividades educativas para grupos previamente marcados. Telefone 11 2245 1937

Informações e Matrículas: Instituto Tomie Ohtake Av. Faria Lima, 201 Entrada pela Rua Coropés, Pinheiros São Paulo Telefone 11 2245 1900 www.institutotomieohtake.org.br